唐三峰金碧重彩山水画散论 唐山妞妞 真正的绘画艺术是心灵与技巧的默契,是境界与表现的统一。本人非专业者,只凭个人感受泛泛而谈,故谓之散论。虽艺不精但好鉴赏,可以说,却不可以瞎说。唐三峰先生是一位对艺术有不断创新追求的书画家,他对国画与西洋画有着广泛深入的研究,因此,他拥有丰富的绘画技巧。他在诗词书法,周易奇门,中医,哲学等方面涉猎广泛,决定了他在艺术上的天赋和修养。在传统重彩山水画的基础上,大胆探索不断创新。以光影赋性,以自然塑形,以造化为师,以气势夺人。将雍容华贵、典雅艳丽的视觉冲击效果提升到了一个新的艺术高度。尤其是那种禅意空灵的画面本身对我的灵魂将是一种呼唤和升华,他所表达的思想和境界,已经远非传统金碧重彩山水画的那种笔墨意趣了。 中国画之宗,金碧重彩山水居首。在唐三峰先生山水画的世界里,他苦研古法,继承传统的哲学思想和现代人的多元化思维,将他的山水画创作意识用笔墨形态来尽情表达,同时,他大胆汲取了油画、水彩画、装饰画等相关技法,为我所用将其融入其中,从而在绘画艺术语言表达上进行着中西合璧的有益尝试。通过光线的变化,来表现山水林木之间、远近距离、前后层次和虚实对比的关系;同时,他又在布局上营造着国画传统中的所谓平远、高远、深远的“三远”空间。一个具有体积感、透视感、明暗感的树、石、云、水等基本造型元素,都被编织在梦幻般的奇山异水中。在人迹村落之间,有静谧灵动;在绿树之间,有光彩缤纷;在天际山水之间,有祥和明媚。让人不由生出无限遐思。他的作品色墨交融,构图优美,既有金碧重彩山水的厚重华丽,还有水墨写意的奇构妙趣。 明唐志契《绘事微言》云:“凡画山水,最要得山水性情。得其性情,山便得环抱起伏之势,如跳如坐,如俯仰,如挂脚,自然山性即我性,山情即我情,而落笔不生软矣;水便得涛浪潆洄之势,如绮如云,如奔如怒,如鬼面,自然水性即我性,水情即我情,而落笔不板呆矣。”在审美理性与认知感性交融中创作山水画的过程,其实就是对自然山水‘性情’的张扬。唐三峰先生是风水大师,走遍了大江南北,阅人无数,看透了无数奇峰异水之奥妙,也就熟悉了大自然的性情脾气,从而能够烟云笔底生,山水胸中来。在他的笔下,时见远壑苍茫,树木繁茂,原野如烟;时见山水纵横,峭壁绝顶,祥光普照。时见曲径通幽处,空灵禅意生。在画面上,所表现的清秀与苍莽、明朗与神秘、光亮与幽暗、沉静与躁动等等意象都统一在对立之中。他的画构图变化无穷,刻画精微,虚实相间,笔墨精湛。他把风水与易经思维融入画中,在气功状态下他的山水有了灵性,云雾有了飘逸,万物有了生机。观他的画,你会不自觉的放松,如置身世外,一切都变得亲切祥和,如佛音弥耳,顿然开悟。将佛道儒诸家哲学思想在画面中尽情地体现,也说明画家学识渊博修为超脱,无半点世俗气,在物欲横流的当今社会这种禅定太难得了。唐三峰先生对历代名家涉猎广泛 ,尤其是宋代李成、范宽、李唐等画派技法有较深的钻研,并把现代李可染大师【门板式】画法也丰富到自己的创作中去。在他的作品中,很注重线、点的骨法用笔,也注重墨色的变化,尤其是积墨方法运用得颇为纯熟,他的许多画都黑而透明,层次丰富,巍然大气。从而形成了自己的独具特色和风格。良好的开端只是成功的第一步,取法乎上,还需要更上一层楼。祝愿唐三峰先生不负时代的需求,使金碧重彩山水画焕发出新的光彩。我们将继续期待着。 |