走进济杨书画院（作者王东宇）

霸气和哑铃

走进济杨书画院

王东宇

乡村画家----刘禹文
刘禹文先生,耕夫草堂主人，河北玉田济杨书画院院长,1943年6月出生，以创作巨幅油画和山水画为主。其作品被许多省市县级单位、企业家、海内外收藏家、国家权威机构收藏。被誉为北方山水画家。现为中国书画研究院理事、中国艺术家协会河北济杨书画创作基地主任、河北省美协会员、唐山市美协会员、唐山市书画家协会玉田分会主席、海峡两岸书画家协会荣誉主席。

1962年毕业于河北滦师,是王炳恒美术老师的特教生。60年代以水粉画、油漆画、广告画、宣传画为主,仅巨型油漆画伟人像就有百余幅,被当时的领导、工人誉为“天才画家”、“红色画家”。

70年代抓革命促生产时期,以省市县各级工农业、水利、电力宣传绘画为主,并在石家庄、唐山等地进行水粉画、沙盘画的创作。80年代在保定艺校受过李可染老师的真传，至今仍坚持李老师的绘画风格。并进行地毯的专业设计,设计的孔雀牌地毯出口于美、日、法等国家。90年代筹建了文峰工艺品厂,生产半浮雕形艺画,树皮画、油画、木版画、羽毛画、铜版画畅销全国各地。60年的绘画生涯,如今成为名副其实的实力派画家。

2009年亲手筹建了河北玉田济杨书画院。2013年被河北省宣传部河北省文化厅誉为基层文化之星。2015年被中国艺术家协会书画所究会定为理事单位。2015年12月被中共中央宣传部评为“中国杰出人物”。

济杨书画院是文化与旅游融合发展的成功典范，成为“唐山周末 休闲玉田”的重要文化旅游景观，吸引大量国内外游人，刘禹文先生创作的国画成为京东知名的旅游文化纪念品。

鉴赏刘禹文先生的国画

刘禹文先生是京东大地养育的著名具有独特风格的乡土画家，既有大家风范又有民间之韵，传承中国画气派，地域风格，突破传统文人画的笔墨法式和世外桃园的景致，多方位地融入身边生活，作品的景致表现，意境营造，墨彩运用富于当代性，传达时代脉搏，他将生活凝练后，透过画气，把心中蒸腾的感悟，宣泄于画纸之上，创作出专属于自己的丹青情怀。

赏读刘禹文先生的画作是一种艺术享受，这种享受主要来自其笔情墨韵中的美感。他作品中的主要元素有七种：山石、小桥、流水、树木、远天、近水、冰雪。他画石，中锋运笔，讲究抑扬顿挫，无论是横卧之峰还是竖立之石，都在造型精准中凸显笔法，使山石浑然厚重、华滋润泽，画水则用游丝描，颇见功力，使线下在笔下有了灵魂，多了生机，既见笔的功夫，又见心的定力，代表作《小桥流水》凸显这一风格。他画树多用逆锋戳笔，既符合树木的生长规律，又有向上生发的动势感，适当的烘染，使枝头茂密中见疏朗，突出笔的韵律，《瑞雪兆丰年》悠远的意境，荡涤着清新和乡土气息。

赏读刘禹文的国画，能够接近乡土，融入乡村，感悟乡村美好、清新的生活和大众休闲时代的匆忙与艺术享受和乡村振兴的时代脉搏。

文章选自《唐山文化》




作者简介：

·王东宇，中共党员，资深文化和旅游管理者。主持完成《玉田县全域旅游规划》《玉田县旅游总体规划》等多个综合与专项规划，指导创建多个A级景区。
·报刊专栏作者，坚持旅游文学创作多年，在《诗刊》《中国文化报》《中国旅游报》《当代人》《北方作家》《唐山劳动日报》《唐山晚报》《唐山文学》等报刊杂志发表小说、诗歌、散文1000多篇（首），多次获奖，入选单行本，向全国发行。
来源：玉田旅游微信公众号